蔡安和
台湾珠宝设计师，台湾珠宝设计师协会常务理事
TSAI AN HOART JEWELRY蔡安和艺术珠宝创办人
段如雪
高级珠宝设计师，创立T&H-雪独立珠宝设计
题图来自 蔡安和&段如雪作品分享
蔡安和，台湾著名珠宝设计师，擅长钛金属艺术珠宝工艺，作品荣获国内外行业诸多大奖。
段如雪，从事精品翡翠经营近30年，始终在寻找翡翠等传统宝石的全新表达方式。
两位设计师的跨地域设计协作，花费近3年时间将绚丽的钛与神秘的翡翠完美融合在一起，最终呈现出双方艺术生涯中体量最大的钛金属珠宝——自然共生系列。传统贵重宝石与新兴金属材质 ，在此成就出一个个全新的灵感故事，在未来与传统之间，找到自然万物的多样之美。
斑马先生：蔡安和、段如雪二位老师好，您两人合作是基于创作方面的哪些考虑，是希望在哪些方面获得创新或提升？
蔡安和：我和云南设计师段如雪是在2019年偶然结缘，段如雪出生于云南德宏，你知道云南是中国生物多样性最丰富的地区，所以她从小与自然作伴，将其目之所见，耳之所闻融入珠宝设计。
段如雪：是的，花草和昆虫的美妙与灵动时时会出现在我的珠宝作品里，我也一直尝试用融汇东西的设计和工艺手法来演绎翡翠。翡翠类珠宝的设计一般是基于其相对固有的形状、颜色、种水延伸展开，但设计的主题一定要与翡翠自有的神韵和谐共生，自然的才是最美的！
蔡安和：而我呢，擅长将艺术设计与金属工艺相结合，致力于新艺术珠宝的创作，作品也多以大自然花草、昆虫系列为设计主轴，搭配异材质的运用。我和段老师的合作，一方面基于我们都对自然这类题材的热爱，另一方面，是我们对珠宝设计和工艺的追求都几近完美，于是决意携手共同创作。
段如雪：最主要是安和老师极致的线钛镶工艺太让我惊叹了！当时一个大胆的想法从脑子跳出，何不以这种工艺来创作大体量而又便于配戴的珠宝？！思想一拍即合，我们的创作热情一下就激发了起来！
蔡安和： 对于合作双方来说，从第一件作品开始，我们都在探求设计和工艺的极致表达，并且在整个过程中，逐渐磨合彼此之间的想法，让作品更加清晰的表达出钛金属珠宝的魅力。
近观“天空之掌”，叶柄与叶片均采用不同宝石镶嵌技法，直径0.3毫米的钛丝，紧密环绕1000多颗宝石，历经多道工序却浑然一体。
在这件作品中蔡安和再次挑战极高的工艺难度。该作品使用“钛线镶”方式镶嵌了近1000颗宝石，整件作品尺寸为15.5公分x8.5公分，总重量仅有36.9克，除却宝石重量钛金属仅有5.7克。
“钛线镶”
以极坚硬的钛金属抽成仅有0.4mm细线，用其细线将一颗颗宝石环绕腰部镶嵌而住，营造出宝石漂浮在空中的错觉。既完美的表现花瓣的弧度，又展现了金属与宝石通透的轻盈感。
斑马先生：钛线镶的方式，您们以前有没有做过？它的难度和挑战有哪些？最难的点是什么？
蔡安和：线镶嵌的方式从严格意义上来说，并不是我初创的，这种技术最早出现在k金和黄金作品中，也是利用了黄金金属较柔软的特性。今天我使用钛金属来做，对我来说更像是一种挑战，挑战的难点无非还是和钛金属的金属特性有关，如何在全新的材料中使用传统技术摸索出一套技巧，这需要日积月累的实践。对任何一种技术或者工艺来说，并没有最难的点，因为所有难点都必将通过时间得到解决，如果必须说一个难点，我认为是时间。
段如雪：近几年我均有创作钛金属珠宝作品，2019年创作的“玉兰花开”还获得JDC中国翡翠珠宝设计第一名。但这次作品跟之前的都不一样，这次的设计体量更大，结构层次更复杂，在保证架构稳定性的基础上，如何将成品的重量控制到最轻是极其考验安和老师的！
斑马先生：在挑战的过程中间有没有什么特别难忘的细节和故事？
蔡安和：疫情。在疫情期间，导致工作室所有除我之外的工作人员都回家隔离停工，在将近半年的时间里，由我一个人承担了所有工序加工，我需要更加严谨的规划时间和摸索工艺技巧，力求在时间和疫情的双重压力下，超越空间的限制。对我来说，是极大的心理考验。
蝶形宇宙”绽放在古老星空深处，用一只振翅欲飞的蝶，表达宇宙扑朔迷离的美。“蝶形宇宙”以一枚蛹型的翡翠主石出发，随光影流转，延伸出扑朔迷离的翅形结构，沿袭一如既往的钛金属线镶工艺，打造出如梦似幻的微观宇宙。
蝶形轮廓，灵动轻盈，整件作品在宽120mm，高98mm的巨大体量之下，仅有49.3克的重量，其中的钛丝最细直径达到0.1毫米，彩钻与翡翠分布其间，彼此似有星球引力。
极具颗粒感的翡翠、白钻、粉钻、黄钻用钛丝环抱镶嵌方式，细节和层次彼此关联，紫色星尘、翠色翅纹，像星球又像鳞粉，至大与至微，在此时交织成一片斑斓的光辉，动静之间，闪烁为一片星河。
斑马先生：《蝶形宇宙》的创作难度与《天空之掌》有不同吗？
蔡安和：首先二者是截然不同的主题，一个是植物一个是动物，表现的手法与灵动的细节完全不同，第二个是蝶形宇宙中其实有加入k金的表达，对我来说，这也是一种传统金属和新材料的碰撞，如何达到二者平衡，是一个哲学问题。天空之掌创作的难度，更多的是花蕊和花梗的立体呈现，完全呈现一种镂空加线镶带来的空间感。
斑马先生：对于这两件作品的最终效果，您有什么感受？
蔡安和：很开心，很激动，有很多感触，也有未知的期待，不知道下一次的挑战点在哪儿。
段如雪：作品在超微距镜头下呈现出来的细节都是几近完美的，令人震憾！
斑马先生：蔡老师记得您说过，设计还是要透过工艺来呈现，现在您还是工艺为先的理念吗？
蔡安和：作为一名匠人，这是我对目前阶段的我个人的一个身份定位，和多年之前已然不同。然而，设计、工艺从来就不分家，我在探索工艺的同时，也在使用工艺表达最梦幻的设计。所以我认为二者并没有先后位置，更多的是怎样在每个阶段做到取舍和平衡。
斑马先生：两位老师近期有什么新的目标？
蔡安和：有新作品的想法，但是在此留下悬念，希望喜欢我的朋友能够继续保留想象的空间。
段如雪：保留一点神秘感，希望有机会在海洋世界中去寻找灵感。
斑马先生：感谢两位老师接受访问！
蔡安和 段如雪：谢谢斑马先生的采访！
蔡安和
台湾著名珠宝设计师
TSAI AN HOART JEWELRY蔡安和艺术珠宝创办人
擅长将艺术设计与金属工艺相结合
致力于新艺术珠宝的创作
作品多以大自然花草、昆虫系列为设计主轴
搭配异材质的运用
段如雪
珠宝设计师
从事精品翡翠经营近30年
始终在寻找翡翠等传统宝石的全新表达方式
以丰富想象力、充沛情感和精湛工艺
为翡翠植入风格烙印
